Las 6 razones para NO comprar en Forever21

                                      

1. Muy "fast", poco fashion. Creo que esta cadena abusa del concepto de ready-to-wear, olvidando que debe de existir una conexión esencial entre prenda y cliente.

2. Paupérrima calidad. Las quejas en twitter no se hicieron esperar; clientes molestos por que sus prendas se despintaron a la primer lavada y/o que se rompieron al primer rasguño. Esto ya no es una sorpresa en Estados Unidos; pero en México la idea de Durabilidad sigue siendo un factor muy importante para los compradores.

3. Se han preguntado ¿qué tiene que pasar para que el pantalón que tengo en mis manos cueste $199.00 pesos? Seguramente el proceso no ha sido el mas digno; es de todos sabido que la empresa ha estado frente a la Suprema Corte de California varias veces por practicas laborales injustas.

4. No solo ha sido acusada por sus trabajadores, sino por los mismos diseñadores de los cuales Forever21 ha clonado cínicamente su trabajo.

5. Aunque admito que sus precios son intempestivamente competitivos, sigue siendo una mejor decisión como cliente adquirir una prenda en rebaja de otra marca mas competitiva que comprar algo de la "nueva colección" de Forever21.

6. Y sin duda, la mejor de todas: ¡habemus H&M en México!

                                                                                                                            Abraham Cadena.

Las Memorias de Grace Coddington

                                  

Grace Coddington puede presumir ser una de las pocas personalidades dentro de la Moda que sólo pueden ser amadas, jamás odiadas. Ella ha sido parte de un binomio casi perfecto e icónico junto con Anna Wintour; una representa el lado gélido y tajante, mientras que otra es la parte creativa y sentimental.  Sólo basta ver el peinado implacable e inamovible de Wintour y los chinos voluminosos  e incontrolables de Coddington para saber la gran diferencia de personalidad entre ellas.

 Para los que vieron el documental de "The September Issue" habrán descubierto las entrañas de esta relación; una de las mejores escenas es cuando Wintour decide no publicar las fotos que logró Coddington en el Palacio de Versalles, Grace confiesa ante las cámaras, completamente molesta: "Son probablemente 50 000 dlls de trabajo los que acaba de tirar...me importa demasiado lo que hago, sino no lo seguiría haciendo; se vuelve cada vez mas difícil permanecer encadenada...es muy complicado superarlo y hacer lo que sigue".

Aunque la autora ha prometido que su libro "Grace, A Memoir" no contiene ningún escándalo con tintes amarillistas, descubre partes muy interesantes de su larga trayectoria en la Moda, su carrera como modelo, sus primeras experiencias en Francia, amores y desamores. 

Sus memorias se han convertido en uno de los libros mas esperados de esta recta final del año, y hemos visto a Coddington en los Fashion Weeks hojeando un ejemplar mientras los flashes disparaban intempestivamente; sin duda una estrategia de publicidad que si otra persona lo hubiera hecho, sería destrozada; pero Grace no, ¡es tan adorable!

                                                                                                                         Abraham Cadena.

Lo mejor del Tokio Fashion Week

A pesar de que Occidente se adjudique a las Cuatro Capitales de la Moda, el diseño Oriental siempre tendrá un aire encantador y sobretodo representa una válvula de escape para la fórmula casi perfecta de New York, Londres, Milán y París. Por eso, el Fashion Week de Tokio toma con cada temporada un protagonismo mayor; prueba de esto, es que en Style.com se realizó por primera vez la cobertura del evento.

Por otro lado, el Diseño no es lo único que ha provocado el vuelco de miradas hacia la región del Sol Naciente; es un hecho que la sociedad ha aumentado su poder adquisitivo y que ha ido adoptando a la industria de lujo muy cálidamente. Burberry, Louis Vuitton, Chanel, Prada...todos ellos están en la conquista de un mercado virgen que representa millones en ganancias pero que es mágicamente volátil.

Después de esta obertura, los dejo con los diseñadores que más llamaron mi atención:

Degree Fahrenheit

Presentó una colección inmaculadamente blanca y tajante, lineas depuradas y siluetas que cubren inteligentemente a un rango de edad bastante amplio; exploró exitosamente la mayor propiedad del blanco: la atemporalidad.



Motonari Ono

Sin duda lo primero que capta la atención, es la forma en la que se presentaron las prendas en la pasarela; después del ruido que esto causa, la propuesta me pareció bastante elegante. Aboga por una fineza clásica, con los textiles tradicionalmente usados: encaje, raso, terciopelo... pero con un giro contemporáneo en cuanto al diseño.



Shiroma

En esta Colección el uso de los textiles fue brillante y demuestra que no sólo consiste en tener una tela bonita, hay que contextualizarla, transformarla y evolucionarla durante tres o cuatro outfits. Los diseños fueron coherentes, acordes con los cánones de la temporada y muy usables.




Abraham Cadena

Google+ en Alfombra Roja de Margiela y H&M

                        

Después del inolvidable Google+ Fashion México, la red social retoma al público envuelto en la
Moda ofreciendo un Hang Out desde la Alfombra Roja,en la presentación oficial de la ya muy
conocida y comentada colaboración de Maison Martin Margiela con H&M.

El evento está agendado para el día de mañana, miércoles 23 de octubre a las 13:30hrs
GMT05:00; y obviamente esta abierto a todo el público. Así, que para los que estamos dentro 
de la vorágine, tener una cuenta de Google+ se esta convirtiendo en algo imprescindible, y espero 
que la empresa siga involucrándose cada vez más en este mundo. 

Si quieren saber mas acerca de esta colección de la Maison con el gigante sueco H&M, tenemos 
toda la  información en este blog. ¡Hasta la próxima!

                                                                                                                                        Abraham Cadena.

Mejor Tienda Nueva en los Global Fashion Awards 2012

                       

Regresando a la cobertura de los GFA 2012 es momento de analizar a los nominados de otra de las categorías mas importantes -a mi parecer- de estos premios: Mejor Tienda Nueva.

En esta sección se consideran a las tiendas independientes, nuevas o renovadas y también a los departamentos dentro de un almacén. Los nombres finalistas deben de ofrecer al cliente una experiencia estimulante de compra, generar un ambiente único mediante el uso de tecnologías o materiales originales en su decoración. Estos negocios han conjuntado conceptualmente a la Moda, Arquitectura y Mercadotecnia en un mismo espacio.

Ahora son cinco los nominados que pertenecen a tres continentes diferentes:

ALTER.

Ubicada en Shanghai, es una tienda de alto perfil, pero con un ADN atado a la moda alternativa, reservada sólo a los verdaderos conocedores. Comercializa también con accesorios, fragancias, artículos de belleza y ropa para mascotas.

Sin duda lo que hace única a ALTER es la selección de diseñadores que tiene en sus estantes, podemos ver piezas imprescindibles de Cavalli o Thakoon compartir espacio con prendas de Camilla and Marc, Jonathan Saunders o Christopher Kane. También tiene opciones mas vanguardista como las marcas de Tim Van Steenbergen o Camilla Skovgaard (zapatos).

                             

C. Wonder.

Con 14 tiendas repartidas mayormente en New York, C. Wonder es un lugar que brinda a las mujeres de mediana edad una experiencia única; es una tienda sumamente girly, que aparte de vender toneladas de ropa, comercializa también con joyas, artículos de decoración, vajillas, cojines, manteles...En fin, un paraíso para el estrógeno.

C. Wonder está muy comprometido con sus clientes y se ha preocupado hasta en los probadores, que contienen dispositivos para que el usuario pueda personalizar la luz y hasta la musicalización mientras decide si llevarse un blazer o unos capri.

                       

Puma.

En su sede de Ámsterdam, la ya mundialmente conocida firma Puma creó uno de los espacios arquitectónicamente mas espectaculares de la cuidad. Esta tienda representa uno de los proyectos mas ambiciosos de la marca, que en los últimos años ha logrado un posicionamiento sumamente importante. 

La nominación representa otro gran golpe mediático para Puma y lo acerca un paso más a sus competidores globales: Nike y Adidas.

                    

Cheap Monday.

El fenómeno sueco del diseño es nominado al fin como Mejor Tienda Nueva por su sucursal en Londres. No puedo evitar expresar mi favoritismo por la marca que nació con la venta de 800 jeans en el 2004, y desde entonces, no ha parado de producir colecciones muy buenas y comercialmente exitosas. Su gama de productos se ha expandido a gafas, accesorios, ropa de bebé, ropa interior y zapatos; pero el crecimiento mas impactante son las tiendas que se han creado: 1800 repartidas en 35 países alrededor del mundo.

Este año la famosa calavera de Cheap Monday trascenderá por primera vez al Shanghai Fashion Week y espero que no sea la única vez que veamos a la marca en una Semana de la Moda.

                     

Burberry

Se convierte en la marca mas tradicional dentro de la terna, con denominación de origen inglesa; sin Burberry el abrigo sería simplemente incomprensible.

Con una presencia global, la tienda seleccionada es obligadamente la de Londres que ha incorporado la tecnología de forma muy interesante. La firma integra chips a piezas clave que logran la proyección en pantallas de vídeos de pasarelas, manufactura o artesanía incluida en la prenda mientras el cliente se acerca a admirarla. Estos avances son un lujo que sólo se pueden dar las casas como Burberry.

                        

¿Quién les gustaría que ganara? No se olviden de seguirnos en facebook para tener toda la información de los GFA 2012, que por cierto ya son en 16 días.

                                                                                                                                   Abraham Cadena.

                         

Stella McCartney para C&A

                            

La diseñadora con el heroico apellido McCartney visitó México con el fin de presentar su nueva colección para la gama de tiendas low-cost C&A; nuestro país representa para la empresa su mercado mas numeroso, contando con tiendas en los centros más estratégicos y aglomerados de las principales ciudades.

Aún recuerdo cuando C&A abrió su primer tienda en Puebla, definitivamente era algo a lo que no estábamos acostumbrados; la música era fuerte, la decoración mostraba su genética holandesa con un estilo industrial y sin duda lo mas extraño de todo ¡había una barra de comida!

¿Y la ropa? Creo que ese punto era el mas débil de todos, en lo personal nunca llegue a sentirme identificado con las colecciones, pero debo de confesar que las papas de la barra eran buenísimas, tan buenas que un día me entere que la sección que generaba más ganancias era La Barra. Por supuesto, una cadena internacional de ropa no puede sobrevivir con la venta de cerveza y botana, por lo que fue inminente un cambio total y profundo.

Ahora nos ofrece una imagen mucho mas adulta y sobria, sin botana, sin música fuerte, dejando las luces fluorescentes sólo como detectores de billetes falsos. La decoración muestra terminados mas refinados y esto se refleja en las prendas que se ofrecen. Aunque el diseño y la calidad de las piezas ha mejorado bastante, creo que aún no se podían comparar con su competencia de Inditex o H&M hasta que corrió la noticia de la colaboración con Stella McCartney.

La decisión no podía ser mas adecuada, Stella ha demostrado ser una creadora exitosa en cuanto a colaboraciones se refiere, en su currículum están colecciones para la ya mencionada H&M, GAP y Adidas; todas ellas alcanzando una notoriedad unánime.

La diseñadora aboga por un estilo siempre minimalista, que favorezca a la silueta femenina y sobretodo que su producción sea socialmente responsable; esto sin duda es un reto ya que es muy difícil mantener estándares ecológicos cuando se trata de una creación masiva de prendas. 

Después de la gran fiesta y la presentación viene el momento decisivo: las ventas. La colección me pareció bastante buena, muy amigable para el mercado, fácil de entender y de comprar. Creo que es un hecho que se agotará en todas las tiendas C&A, pero el dilema se mantendrá... ¿Con esto le alcanzará a la empresa para elevar su perfil de moda? Sólo lo sabremos con el tiempo.

                                                                                                                                 Abraham Cadena.

Carlo Demichelis en Puebla

¿Visionario, Autoridad, Leyenda, Maestría? Cualquiera de estos adjetivos que usted guste describen a la perfección la carrera de Carlo Demichelis; siempre presente, inalterablemente constante, es sin duda uno de los responsables de que exista una escena de moda en México.

Carlo se suma a la prominente lista de diseñadores con formación Arquitectónica, en cambio forma parte de un reducidísimo grupo de creadores que vende su marca -éxitosamente- en El Palacio de Hierro. Él no diseña para mujeres, crea para Damas -si, con D mayúscula- y a sus clientes les encanta.

Mañana jueves 18 de Octubre Carlo se presentará en Puebla en un evento a beneficio del CRIT (Teletón) y para los que somos seguidores de su carrera, será un día muy especial; el evento se realizará Casa Puebla, lugar donde reside el Gobernador en turno y su familia. Una de las sorpresas del evento es que el diseñador Héctor Serna presentará también una colección cápsula que promete ser imperdible. 

Así que tendremos las dos caras de la Moda en un sólo evento, a un gran talento emergente y la diseñador consagrado, ¡no se lo pierdan!

                            


                                                                                                                                 Abraham Cadena.

Chanel No. 5 y Brad Pitt

La botella y la fragancia de Chanel No.5 son simplemente universales, ha estado tanto tiempo entre nosotros que se convirtió en un elemento indispensable para la cultura popular. Creado en 1921 por Ernest Beaux y elegido por Coco Chanel, fue el primer perfume de la Maison y hasta ahora, permanece estoico frente a un mundo lleno de nuevas fragancias y campañas; el planeta puede detenerse y el par de gotas de Chanel No. 5 serán una constante. 

La fragancia también representó una revolución en el marketing, es sin duda la protagonista de las campañas mas espectaculares dedicadas a un parfum; como imágenes del famoso No.5 hemos visto a celebridades de muy alto perfil como: Carole Bouquet, Catherine Deneuve, Audrey Tautou, Marilyn Monroe, Keira Knightley y Nicole Kidman; ésta última realizó uno de los comerciales más memorables de la historia.

Ahora Chanel vuelve a destrozar todos los cánones que habían impuesto y nos presenta la primera campaña de su No.5 protagonizada por un hombre: Brad Pitt. 

La actuación de Pitt es, como de costumbre, impecable; me transmite una regresión a los sentimientos crudos y viscerales que puede desperar una fragancia y creo que el comercial representa la antítesis de la versión con Nicole Kidman. Dejando atrás la alfombra roja y los oníricos escenarios nos muestra un lado auténticamente humano. 

Y si, el Chanel No.5 es inevitable.


                                                                                                                               Abraham Cadena.

Habemus Mercedes Fashion Week México

                             

Así es, después de una alargada y sufrida sequía de Fashion Week en México, ha sido revelado el cartel del MBFWM para la temporada Primavera - Verano 2013, mediante una dinámica muy interesante en su cuenta de Twitter, los organizadores nos fueron contando poco a poco la selecta lista de diseñadores elegidos para presentarse en esta gran plataforma.

Comparado con ediciones pasadas, el programa de esta ocasión depura el número de diseñadores, dejando solo a los indispensables de la Industria.

La gran noticia -no sorpresa- es que Malafacha regresa al Fashion Week, sin duda esto representa la mejor decisión por parte de los organizadores y diseñadores; en esta época de ausencia, la marca ha ganado una fuerza mediática increíble. Estoy seguro que su pasarela (programada para el miércoles 14 de noviembre a las 17:00) estará abarrotada de esquina a esquina.

Lo que si es una sorpresa -y además una incógnita- es la presentación del país invitado: Malasia, del cual solo puedo dar el beneficio de la duda; pero estoy seguro que será algo muy diferente a lo que estamos acostumbrados y causará mucho ruido.

Los demás nombres son los que estamos acostumbrados a ver en el evento: Pink Magnolia, de las hermanas Wong, creadoras del tan sonado Closet de Vainilla de la Comer; Pineda Covalín, maestra en negocios y posicionamiento; Julia y Renata, firma representante del lado mas sofisticado de la moda hecha en México.

Trista debe de estar en la lista obligada de cualquier conocedor de la Industria; también llama la atención la marca Agua Bendita, creadora de los trajes de baño mas exclusivos de Latinoamérica. La Universidad seleccionada para mostrar el trabajo de sus alumnos es Centro, que sin duda cuenta con la mejor planta de docentes de todas las Escuelas de Moda del país.

El elegido para cerrar el evento es Alejandro Carlín, hombre con mucho recorrido en el negocio y que ha creado un estilo muy definido. Esto solo es un pequeño comienzo de la cobertura que hará este blog al MBFWM, ¡no se la pierdan!

                                                                                                                         Abraham Cadena.

Fabrizio Viti, el zapatero de Louis Vuitton

                 

                          

En la Moda hay piezas sin las cuales toda la industria seria incomprensible, ¿qué sería de nosotros sin el Little Black Dress de Chanel, los prints de Pucci o los zapatos armadillo de McQueen? Aparte de icónicos, en su tiempo cambiaron los procesos vitales del negocio, desde la producción hasta la publicidad y comercialización. 

Dentro de estas piezas es imposible no contar a los bolsos que nacieron siendo baúles; Louis Vuitton, con mas de 150 años de historia, será siempre un referente para la industria de lujo. Sin duda la firma sabe perfectamente su negocio, con políticas como jamás hacer rebajas y grandiosas boutiques, mantienen en la mente del consumidor ser la marca mas exclusiva del planeta.

Su desfile en París de esta temporada, fue una muestra de ese poderío; vimos uno de los escenarios mas imponentes del Fashion Week y una colección de accesorios listos para agotarse en las tiendas dentro de seis meses.

Las ganancias en ventas de bolsos y zapatos son mucho mayores y no se comparan con las ganancias que obtiene la firma con la venta de ropa. Aunque veamos temporada tras temporada a Marc Jacobs como director creativo en Louis Vuitton, la verdad es que la ingeniería de diseño en la marca es responsabilidad de mas personas.

Fabrizio Viti juega un papel muy importante, su puesto como Director de Estilo de Zapatos generará ingresos indispensables para Vuitton. Viti posee ademas un gran historial, en su pasado trabajó en Gucci con Tom Ford y en Prada; la forma en que trabaja con Jacobs es muy sencilla: Marc propone todo el concepto e inspiración para la temporada y Fabrizio sintoniza esto a sus creaciones, dando siempre un resultado coherente y exitoso.

La gran inspiración de Viti son las muñecas, es un arduo coleccionista y posee mas de quinientas; ha confesado que primero diseña sus zapatos en tamaño miniatura para sus muñecas y luego los transporta a un tamaño natural. Por esto, Vuitton lanzó la campaña "Walking in Fabrizio Viti's Shoes", que homenajea la afición de su diseñador. Honor a quien lo merece y la próxima vez que vean unas zapatillas LV recuerden que no las diseñó Jacobs.

                                                                                                                    Abraham Cadena.

Mejor Diseñador Emergente en los GFA 2012

La industria de la Moda siempre está sedienta por encontrar nuevos talentos que representen un revulsivo en sus respectivos países y paulatinamente a nivel global; contradictoriamente los nuevos nombres pueden estar una temporada flotando en el éxito y seis meses después desplomarse para jamás regresar.

Esta categoría es la única que está abierta a todos los nuevos diseñadores del mundo, mientras su marca no tenga mas de cuatro años de existencia y sobretodo que se sientan capaces de competir por el premio; no importado si se dedican a la ropa de caballero, de dama, zapatos o accesorios; los nominados son los que probablemente van a trascender de la fama efímera a una propuesta constante.

 Gracias a la credibilidad que tiene WGSN, podemos estar seguros que los nombres finales son los mejores nuevos diseñadores del mundo.

Byungmun Seo

Seo es un diseñador coreano aferrado a la Escuela Oriental de Diseño, que siempre representa un gran contraste con los conceptos de Moda occidentales. Estas propuestas del otro lado del globo son, casi siempre, muy interesantes y -a mi visión- vanguardistas.

A pesar de su corta carrera Byungmun Seo ha creado un estilo muy marcado que se nota en su técnica de patronaje y mezcla de texturas. que resultan muy avant-garde. Su marca se especializa en el mercado masculino y los conceptos de las colecciones son siempre psicológicos y humanistas; en esta temporada se concentra en la Interpretación del Alter-Ego en el Inconsciente.



Fannie Schiavoni

Lo que mas me llamó la atención de la diseñadora es su increíble formación, la nacida en Suecia se mudó a Londres a los 18 donde estudió sastrería y es graduada del London College of Fashion. Después de realizar prácticas profesionales con Hussein Chalayan y Giles Deacon lanza su primer linea de accesorios en la primavera del 2009.

Su educación en sastrería la ha ayudado a crear piezas sobresalientes, que se acoplan e invaden pacíficamente el outfit destinado a ellas. En el último año su firma ha crecido bastante, puede presumir una cartera de clientes con los nombres de Lady Gaga, Rihanna y Katy Perry; también ha colaborado con Diesel y Swarovsky.

Masha Reva

El trabajo de esta diseñadora se desarrolla en conceptos sumamente artísticos que destruyen los cánones escolásticos de la Moda; todas sus piezas retan la idea original que tenemos de las prendas y nos entregan un resultado completamente inesperado.

Siendo de origen ucraniano no podíamos esperar menos; ella es la muestra perfecta del diseño escandinavo, que aunque a veces sacrifica un poco el lado comercial, explota totalmente el lado artístico de la Moda.

Debo de confesarles que caí enamorado de su trabajo, a corta carrera ha realizado cinco colecciones (cuatro de ropa y una de zapatos), un interinato con Thakoon y producido increíbles editoriales con su ropa, dignas de ser publicadas en cualquier revista de distribución mundial.

                           

                              

Emma Yeo

La última nominada es una diseñadora de sombreros y tocados, ella crea piezas con altos niveles de experimentación en materiales y formas, manteniendo un aire de sofisticación muy especial.

Sus piezas son muy limitadas, y se realizan con materiales naturales de gran calidad como: plumas de faisán, madera de abedul, de nogal, y seda; trabajándolos con tecnología de punta, como el corte de madera con láser. Ella también puede presumir que Lady Gaga ha usado uno de sus tocados.

                             

                                                                                                                             Abraham Cadena.

Margiela para H&M, nueva colección càpsula.

                             

Para muchos de los amantes de Maison Martin Margiela esta colaboración es un sueño muy hipotético hecho realidad, cada pieza que posea el nombre de esta Casa se convierte automáticamente en un pedazo de historia.

Muchos de nosotros le rendimos culto a Margiela, pero sobre todo a la escuela que representa dentro de la vida del Diseño; su nombre se relaciona a la generación de Dirk Bikkembergs, Ann Demeulemeester, Walter Van Beirendonck, Dries Van Noten y la diseñadora Rei Kawakubo, creadora de Comme Des Garçons; todos ellos con estilos completamente diferentes entre ellos, pero creadores de una contracultura visceral y revolucionaria dentro de la Moda.

Martin Margiela nos hizo cuestionar todos los convencionalismos de la industria, en su firma las etiquetas se convierten en simple cuadros blancos de tela, las líneas de ropa olvidan sus complicadas clasificaciones y se abstraen a simples números (del 0 al 23) y la figura del Diseñador Egotista desaparece no dejando fotos ni rastros de presencia en la pasarela.

Todo este movimiento tan auténticamente europeo estaba muy lejos de atravesar las fronteras de América y del resto del Mundo, hasta ahora. La Maison, que es desde el 2002 dirigida creativamente por Renzo Rosso,  se estrenará en las tiendas de H&M el próximo 15 de noviembre con la colección cápsula realizada específicamente para esta colaboración.

Y la mejor parte de todo esto, es que en la nueva tienda de H&M en México esta colección estará a la venta; en lo personal el simple hecho de que un objeto diseñado por la marca Martin Margiela se distribuya en nuestro país en un formato masivo me estremece. Hasta el momento la campaña publicitaria y los diseños que hemos podido ver están increíbles.

                   

                   

                          


                                                                                                                             Abraham Cadena.

Mejor Diseñador Womenswear 2012 en los Global Fashion Awards

Quizá esta es una de las categorías de los Global Fashion Awards que despiertan gran interés en el gremio, ya que los nominados pueden ser de cualquier rincón del globo, no importando si han recorrido un maratón en pasarelas o acaban de debutar en el Fashion Week de su país, podemos estar seguros que los cuatro nombres finalistas presentaron las mejores colecciones del año.

Victoria Beckham

Aunque muchos la tengan estigmatizada por convertirse en el cliché de la Pop Star haciéndose diseñadora, la verdad es que nos ha callado la boca a muchos mostrado niveles magníficos de depuración y conceptualización. Su marca ha creado una silueta muy distintiva, pero que evoluciona cada temporada; de Victoria sabemos que veremos piezas ceñidas, definidas, favorecedoras y contundentes, que cada temporada se renuevan satisfactoriamente.

   

Alexander Wang

Como he escrito anteriormente, Wang se está perfilando para cosas grandes; la pasada colección mostrada en New York fue asombrosa y con el tiempo creo que conformará un antecedente importante en la historia del diseñador. 

Si hay algo de lo que no se puede quejar -y que muchos lo hacemos- es por la falta de apoyo, grandes nombres como Vogue están detrás de él, colocando a Wang como un diseñador con grandes cimientos en la industria y que genera con cada temporada un nuevo y gran número de seguidores, entre los cuales me tengo que contar.

Christopher Kane

Nacido en Escocia y graduado en Saint Martins el diseñador nos sorprendió con una de las mejores colecciones del London Fashion Week. Su estilo radica en los detalles, esos detalles que hacen que una prenda básica se convierta y se quede en nuestra memoria; pero sobretodo que deciden la compra del producto. 

Kane es un creador muy trendy  que se está colocando como una referencia para el diseño en el Reino Unido y no debemos de perderle la vista.

Jonathan Saunders

El último nominado es también un escocés que presenta colección en Londres; Saunders es considerado como un experto en estampados que cada temporada busca crear nuevas técnicas y métodos únicos. Él describió esta colección como la mas difícil que jamás ha creado; quizá porque ha evolucionado a la creación de prints mediante el láser.

Todos sus outfits poseen una riqueza en color y texturas increíbles. Creo que son de esas prendas que la foto no les hace justicia ya que en vivo deben de lucir espectaculares. En definitiva Saunders sabe muy bien lo que hace y ha definido ya un estilo muy particular.

¿Cuál es su favorito para ganar la categoría? Yo no puedo evitar inclinarme por Alexander Wang, pero también me encantaría ver a Victoria Beckham como ganadora.


                                                                                                                          Abraham Cadena.